60小時的刻意練習:從觀者角度觀看自己作品的影像解讀能力 - 吳嘉寶會客室

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2020年2月10日 星期一

60小時的刻意練習:從觀者角度觀看自己作品的影像解讀能力


喜歡攝影的朋友們,當你能掌握隱藏在萬事萬物表象上的「視覺語言與其結構」,你拍出來的影像作品,就具備了能與觀眾對話的視覺語言。至於下一步,就要開始建立「個人影像美學價值體系及風格」。

這一步,其實不容易,刻意練習的時程,我估計需要至少60小時。課程設計的建議如下:

  1. 大量實作:先根據自己預先構想的圖像結構,對著僅限同一個來自大自然的被攝體的拍攝(例如:雞蛋、大蒜、洋蔥、青椒或海芋⋯⋯等),並於每次上課繳交五張以上自己親手拍攝、沖洗與放大的銀鹽黑白照片。這些實作,必須在室內攝影棚裡運用各種光源狀態,依照自己事前計畫好的創造性構思,完成進度指定的靜物攝影作業。
  2. 團體評斷:全班同學把自己創作的照片攤在桌上,大家先對桌上所有的作品,進行影像美感的評審與判斷,同時也要針對該作品是否達成「根據進度的指定影像訊息傳播內容」的目標進行評審與判斷。接著,老師和每位同學再根據視覺與認知心理學的理論,以及世界攝影史大師作品的前例,進行比對式的深入討論。

如此前後共計至少60小時的討論,不僅可以認知並徹底學習到在國際間與歷史上通行的基礎影像美學的普遍性標準,而且在逐漸建構同學的影像創造性思考邏輯的同時,也逐漸形塑了每位同學個人獨特的「影像美學價值體系」。

此外,整個過程裡最重要的,在於透過其他人對自己作品的評論與價值判斷,讓同學可以真實而徹底的學習到,從觀者的角度觀看自己的作品。並且,從中慢慢體會出:在創作時該如何思考讓自己的作品與觀者對話?進而確實達到作品能夠真實的呈現自己當初設定的創作內容。

最後,對於有心想要學好攝影的朋友們,我在這裡也建議大家在創作之餘,可以花一些時間探觸下列這些理論範疇,例如:視覺心理學、認知心理學、眼動追蹤腦神經科學、當代藝術理論、世界藝術史以及世界暨臺灣攝影史大師作品。相信如此以實務搭配理論的學習方式,定能讓自己的攝影技能更上層樓。